جیکوب الوردی، بازیگر استرالیایی فیلم «فرانکنشتاین»، میگوید تماشای یکی از آثار کلاسیک جان کاساوتیس در دورهای از زندگیاش که با تردیدهای هنری دستوپنجه نرم میکرد، به او کمک کرد تجربههایش را بهتر درک کند و احساس تنهایی کمتری داشته باشد.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، جیکوب الوردی، بازیگر نامزد جایزه اسکار، در رویدادی سینمایی در سانتا مونیکا فاش کرد که زمانی تصور میکرد دچار فروپاشی روانی شده است، اما تماشای فیلم «شب افتتاحیه» ساخته جان کاساوتیس، محصول سال ۱۹۷۷، نگاهش را به فرایند بازیگری تغییر داد. او که این فیلم با بازی جینا رولندز را برای نمایش در رویداد باشگاه سینمایی کارتیه انتخاب کرده بود، گفت تماشای آن به او نشان داد آشفتگیها و فشارهایی که تجربه میکرد، میتوانند بخشی از فرایند خلق یک شخصیت باشند.
جیکوب الوردی تصور میکرد در حال از دست دادن تعادل روانی خود است؛ تا اینکه فیلمی کلاسیک از جان کاساوتیس را تماشا کرد.
این بازیگر استرالیایی توضیح داد: «وقتی جوانتر بودم، احتمالاً در سه فیلم بازی کردم که فکر میکردم آثار چندان خوبی نیستند. آرزوها و رؤیاهایی داشتم و میخواستم بازیگری فوقالعاده، پرشور و قدرتمند در تئاتر باشم. به همین دلیل، در آن دوران چندان از خودم راضی نبودم.»
او ادامه داد: «این فیلم را تماشا کردم و برای نخستین بار، یکی از اولین دفعاتی بود که فرایند خلاقانه یک بازیگر را با این میزان از جزئیات میدیدم. فیلم باعث شد احساس کنم خیلی کمتر از آنچه فکر میکردم دیوانهام و کمتر احساس تنهایی کنم.»
این تجربه چنان نقطه عطفی در زندگی هنری الوردی بود که خودش فیلم «شب افتتاحیه» محصول سال ۱۹۷۷ را برای نمایش روز جمعه انتخاب کرد. در این فیلم، جینا رولندز نقش بازیگری سرشناس را بازی میکند که با نزدیک شدن به شب افتتاحیه یک نمایش بزرگ در برادوی، بهتدریج در آستانه فروپاشی روانی قرار میگیرد.
این نمایش نخستین رویداد باشگاه سینمایی کارتیه در آمریکا پس از آغاز فعالیت این ابتکار در جشنواره فیلم ونیز در ماه گذشته بود. برند لوکس کارتیه این برنامه را با هدف پاسداشت سینما و ادای احترام به هنرمندانی راهاندازی کرده است که برای پرده بزرگ فیلم میسازند.
الوردی که سفیر برند کارتیه نیز هست، علاوه بر انتخاب فیلم، در گفتوگویی ۳۰ دقیقهای درباره آن شرکت کرد. شان بیکر، فیلمساز برنده اسکار، و کیم مورگان، نویسنده فیلمنامه، نیز در این نشست حضور داشتند.
فیلمی که آشفتگیهای یک بازیگر را برایش معنا کرد
الوردی، درست مانند شخصیت میرتل گوردون با بازی جینا رولندز، تصور میکرد که او هم «به نوعی دچار فروپاشی روانی شده است». اما پس از تماشای فیلم و دنبال کردن مسیر داستان، توانست نفسی به آسودگی بکشد.
رولندز در این فیلم در کنار جان کاساوتیس، بن گازارا، جون بلاندل، پل استوارت، زهرا لمپرت و دیگر بازیگران حضور دارد.
الوردی که برای بازی در فیلم «فرانکنشتاین» نامزد جایزه اسکار شده است، توضیح داد: «این فیلم به من نشان داد چیزی که واقعاً در حال رخ دادن بود، امیدوارم همان فرایند هنری و روند خلق یک شخصیت بوده باشد. نمیتوانی فقط دیالوگها را یاد بگیری و آنها را بگویی. فیلم تمام اتفاقاتی را به من نشان داد که در درونم میگذشت؛ اتفاقاتی که تصور میکردم نشانه فروپاشی جسم و ذهنم هستند، اما در واقع بخشی از فرایند بازیگری بودند.»
الوردی فاش کرد که هفته گذشته، برای آماده شدن برای رویداد روز جمعه، بار دیگر «شب افتتاحیه» را تماشا کرده است. او در تماشای دوباره فیلم نیز به برداشتهایی مشابه تجربه نخستش رسید؛ بهویژه از آن جهت که بهزودی قرار است بازی در فیلم تازهای را آغاز کند که او را با چالشهای زیادی روبهرو کرده است.اگرچه الوردی نام پروژه را اعلام نکرد، قرار است در فیلم «بز بلاگردان» به کارگردانی آری استر، در کنار اسکارلت جوهانسون، جود لا، الا پورنل و کلب لندری جونز بازی کند.
او درباره وضعیت خود پیش از آغاز پروژه جدید گفت: «حالا دارم برای بازی در یک فیلم آماده میشوم و مدام خودم را روی زمین میاندازم و از خودم میپرسم: باید مقدار زیادی ودکا بنوشم؟ یا یک پنجره را بشکنم؟ برای رسیدن به این نقطه باید چه کار کنم؟»
او در ادامه گفت: «حالا که بعد از بازی در بیش از ۱۰ فیلم، دوباره این اثر را تماشا کردم، بار دیگر مرا به فرایند خلاقیت و معنای آن برگرداند. ممکن است در جستوجوی یک شخصیت باشی، بیآنکه بدانی واقعاً در جستوجویش هستی. این فرایند از انگشتان پا، زانوها و قفسه سینهات شروع میشود. به همین دلیل این فیلم را انتخاب کردم؛ چون همیشه باعث میشود کمتر احساس کنم دیوانه شدهام و بیشتر حس کنم بخشی از یک فرایند فیلمسازی هستم که مدتهاست جریان دارد.»
چرا بازی جینا رولندز چنین تأثیری بر الوردی گذاشت؟
کیم مورگان، فیلمنامهنویسی که از جمله با همکاری در فیلم «کوچه کابوس» به کارگردانی همسرش، گییرمو دل تورو، شناخته میشود، سپس از الوردی پرسید که آیا این احساس به دلیل غرق شدن او در بازی رولندز است.
الوردی تأیید کرد که چنین است و گفت: «بله. منظورم این است که بارها پیش میآید که فقط دلم میخواهد خودم را روی زمین بیندازم، گریه کنم، فریاد بزنم، به کارگردان بگویم برود به جهنم و فقط پشت سر هم بنوشم. تماشای این فیلم باعث میشود بهعنوان یک بازیگر احساس کنم خیلی کمتر تنها هستم.»
با این حال، الوردی اعتراف کرد که هنوز هم نمیداند رولندز چگونه توانسته بعضی از صحنههای فیلم را اجرا کند؛ بهویژه صحنههایی که در آنها خودش را به اینسو و آنسو میاندازد و حالتی شبیه افراد مست دارد. این بخش از صحبتهایش خنده حاضران را برانگیخت.
او گفت: «نمیدانم چطور میشود چنین کاری کرد و در عین حال، تصنعی و اغراقآمیز به نظر نرسید؛ چون هر کاری که او انجام میدهد، بسیار بزرگ و پر از بیان است، اما همهچیز در درونش کاملاً مهار شده و از حقیقت سرچشمه میگیرد. آن صحنه را بارها تماشا کردهام. میتوانی آنقدر دور خودت بچرخی تا سرت گیج برود، میتوانی مست شوی و کارهای مختلفی انجام بدهی، اما نمیدانم او چطور این کار را میکند. اصلاً نمیدانم چطور هر کاری را انجام میدهد. او نابغه است.»
شان بیکر: آثار کاساوتیس همگی شاهکارند
شان بیکر، فیلمساز برنده اسکار و کارگردان فیلم «آنورا»، در ادامه درباره آثار کاساوتیس و تأثیر عمیق مجموعه فیلمهای او بر کار خودش صحبت کرد.
بیکر گفت: «بهعنوان یک فیلمساز مستقل، اغلب از شما میپرسند فیلم محبوبتان از کاساوتیس کدام است. پاسخ واقعاً به روزی بستگی دارد که این سؤال را از شما میپرسند؛ چون اول از همه، همه آثارش شاهکارند. آنها به مسائل و کشمکشهایی میپردازند که هم بسیار شخصیاند و هم جنبهای جهانی دارند؛ مسائلی که همه ما در زندگی تجربه میکنیم. بنابراین، انتخاب فیلم واقعاً به این بستگی دارد که در کجای زندگیتان ایستادهاید.»
او ادامه داد: «این انتخاب به شرایط زندگی من بستگی دارد و اینکه در هر دوره به کدام فیلم گرایش پیدا میکنم. زمانی میگفتم «شوهران» فیلم محبوبم است، چون فکر میکردم فیلمی است که بیشتر با دنیای مردانه من ارتباط دارد. بعد، وقتی شروع به کشف سینمای ژانر کردم، بیشتر به «قتل یک دلال شرطبندی چینی» علاقهمند شدم.»
بیکر گفت بعدها، زمانی که همکاری نزدیکتری با بازیگران را آغاز کرد و مهارتهایش را بهعنوان فیلمساز پرورش داد، بیشتر به فیلمهای «زنی تحت تأثیر» و «شب افتتاحیه» گرایش پیدا کرد.
او افزود: «میتوانم تا ابد درباره او حرف بزنم. کاساوتیس اساساً پدرخوانده سینمای مستقل آمریکاست و از بسیاری جهات واقعاً به ما نشان داد که چطور باید فیلم ساخت.»
چرا سینما به هنرمندانی نیاز دارد که خطر میکنند؟
کیم مورگان در پایان گفتوگو از الوردی و بیکر پرسید که آیا از خطرپذیریهای کاساوتیس در طول دوران فعالیت حرفهایاش الهام میگیرند یا نه.
شان بیکر که نخستین نفر به این سؤال پاسخ داد، گفت: «فکر میکنم همه هنرمندان باید خطر کنند. او در تمام دوران فعالیت حرفهایاش چنین کرد؛ کاری که شاید در همان لحظه به او آسیب میزد. او همیشه جلوتر از زمانه خودش بود، اما این موضوع یک نکته بسیار مهم را هم ثابت میکند: در نهایت، بهترینها خودشان را نشان میدهند.»
او ادامه داد: «ما ۵۰ سال بعد اینجا نشستهایم، درباره این فیلم صحبت میکنیم و آن را جشن میگیریم. آیا این ثابت نمیکند که خطر کردن، وفادار ماندن به خود، کوتاه نیامدن از باورها و ساختن هنری که کمی ناامن و پیشبینیناپذیر است، ارزشش را دارد؟»
صحبتهای بیکر با تشویق پرشور حاضران روبهرو شد.
الوردی در پایان گفتوگو، با اشاره به دیدگاه کاساوتیس درباره فعالیت در ساختار استودیوهای بزرگ سینمایی، افزود: «او چیزی در این مایهها گفته بود: دوست دارم بخشی از نظام استودیویی باشم، اجاره خانهام پرداخت شود و خانوادهام در آسایش باشند، اما نمیتوانم این کار را انجام دهم. دوست دارم، اما واقعاً نمیتوانم.»
او ادامه داد: «این همان چیزی است که در این فیلمها بیش از همه دوست دارم. او نمیتوانست داستان دیگری تعریف کند. چیزی در درونش بود که او را بیش از حد پرشور، خشمگین یا ناراحت میکرد. هیچ راه دیگری برای فیلم ساختن نداشت.»
الوردی در پایان تأکید کرد: «سینمای امروز به چنین چیزی بسیار نیاز دارد؛ چیزی که نتوانی انکارش کنی، چیزی که مجبور باشی انجامش بدهی؛ حتی اگر باعث شود ورشکسته، گرسنه، خسته یا بیکار شوی. باید همان فیلمی را بسازی که احساس میکنی ناگزیر از ساختنش هستی. و این دقیقاً همان کاری است که ما انجام میدهیم.»
منبع: خبرآنلاین



